El principio del fin

Por ser la última entrada del 2020, no quiero alargarme ni extenderme mucho, tan solo reseñar o expresar alguna que otra reflexión y adjuntar algunos deseos.

Termina el peliculón del año 2020, se cierra el telón a un año totalmente atípico e indescriptible. Donde más que nunca, la inmensa mayoría estamos con ganas de decir adiós a este año que hoy termina.

He realizado diferentes disertaciones, a lo largo de anteriores entradas, por lo que no me voy a repetir.

Los tiempos de crisis, son tiempos de cambios y de oportunidades, para  hacer, ser y vivir de otra forma, pero no me refiero a esa "nueva normalidad" que nos han vendido y que bajo mi punto de vista es falsa, engañosa y manipuladora, sino de recuperar valores, identidades y anhelos que teniamos olvidados, por no decir enterrados. Reinventarmos, resetearnos como individuos, como especie, como creadores de nuestra vida y de nuestro destino.

Siempre hemos escuchado que la realidad supera la ficción y si alguien tenia duda al respecto, nos podemos remitir a lo sucedido en estos últimos meses y los que vendrán...

Pero al igual que en la ficción, podemos confeccionar nuestro propio guión, lo mismo podemos y debemos hacer con el guión de la realidad. No dejar, ni permitir que otros por muy alto rango social, sea politico como sanitaria o de cualquiera otra índole, escriban el guión que les interesa o deseen en base a sus planes, ideas y demás.

Tenemos que escribir nuestro propio guión, hacer nuestra propia película y no dejar que los hagan por nosotros, por muchos cantos de sirenas que nos pongan. 

Obviamente ello requiere un esfuerzo, una iniciativa, un despertar, un informarse, un compartir y salirse del adoctrinamiento, de la manipulación y dar la cara,

Algo que en el guión de la realidad brilla por su ausencia, pues hay mucho servilismo, complacencia, complicidad, miedo y borreguismo.

No hay nada peor que observar que el guión que anhelabas para tu vida y para la de los tuyos, te lo han cambiado por completo, que han alterado y transformado ese guión a su antojo e interés y el resultado está en las antípodas de lo que querías y deseabas.

Pero que cuando te das cuenta de todo ello, ya es tarde pues no solo el guión ya está escrito y registrado, sino que la película ya está rodada y realizada.

 Por ello mi mayor deseo para este 2021 es presentar y reescribir un nuevo guión, que sea el que todas las personas buenas y justas, desean escribir y realizar. Y no lo que otros con sus planes e intereses  alejados del bien, de la libertad, de la justicia, quieren escribir y producir por nosotros y por "nuestro bien", que es más bien el suyo.

Todavía estamos a tiempo de hacer de nuestra vida y de la de nuestros congéneres, el mejor de los guiones y la mejor de las películas, pues de lo contrario sufriremos y no en silencio: la amargura, el sufrimiento y el dolor. No valdrán las lamentaciones, ni los cabezazos en la pared, lo que sirve es actuar ¡ya! y ponernos todos manos a la obra, al guión, a la película, que deseamos y necesitamos de corazón y dar la espalda a esos otros guionistas, que escriben el destino de nuestras vidas, cuyos folios están impregnados de infelicidad, de desgracia y porque no decirlo de desesperanza, de angustía y de terror.

Gracias y muy feliz 2021.

 

Ficción y realidad

 Hace unos días en un programa de radio por internet, escuché el paralelismo y metáfora de una película que visione, allá por el año 1976, cuando contaba trece años, titulada: el puente de Cassandra, producida por Carlo Ponti, dirigida por George Pan Cosmatos e interpretada por Sofia Loren, Richard Harris, Burt Lancaster, Ava Gardner, etc. Fue una década donde las películas de catastrofes eran muy habituales y con unos repartos corales muy estelares.

Enseguida la recordé y la sensación o recuerdo era muy positivo, pues en su momento me gustò bastante, muy entretenida, muy bien realizada y con buenas interpretaciones.

Lo que no recordaba bien era el argumento, tan sólo el que era un tren que se dirigía hacia un puente casi en ruinas y que al final algunos se salvaban.

Por lo que la rescate en you tube y volvi a verla. Ha envejecido muy bien, ya que entre otras cosas el argumento principal está en primera linea en estos momentos en el mundo entero o casi entero. Me refiero al tema del virus covid19.

En la película se habla del contagio de un virus terrible producido y creado por los gobiernos y que de forma accidental lo contraen dos ladrones y uno de ellos se escapa en un tren de largo recorrido. Una vez en el tren, irá contagiando a una gran parte del pasaje, niños incluidos sin saber lo que estaba sucediendo, hasta que los mandos militares se ponen en contacto con el protagonista de la película y le explicán lo que ha ocurrido y que tiene que seguir ciertas instrucciones.

Al principio así lo hace, pero al poco se da cuenta de que esas instrucciones no són lógicas, ni adecuadas y que llevan al tren a un final catastrófico y a todos sus pasajeros.

En vista de que los mandos, no cambian de estrategia y ven como su final se acerca irremediablemente, deciden "rebelarse" y gracias a ello, muchos se salvarán de una muerte segura.

Los paralelismos con la situación actual de la "pandemia" es casi total. Nuestros gobernantes nos están llevando a la autodestrucción, de todo tipo, tanto personal, familiar, económica, sanitaria, etc. y como no nos rebelemos y provoquemos un giro o cambio drástico, estamos avocados al mayor de los desastres, hacia un puente sin retorno y donde el caos, el sufrimiento y la muerte serán las protagonistas de esta terrible película de no ficción, por desgracia.

Tenemos que abrir los ojos, reflexionar, ser valientes y hacernos con el control del tren de nuestra existencia y de la de nuestros familiares, amigos y demás semejantes.

En la película se ve claramente como hay un remedio eficaz para la curación y el restablecimiento de la salud, pero el gobierno no lo acepta y sólo quieren continuar con sus protocolos y consejos, los cuales se demuestran ineficaces e incluso empeoran los cuadros.. Lo mismo sucede en estos momentos, hay muchas alternativas, baratas y eficaces que curiosamente estan relacionadas con el oxigeno, como pasa en la película y que no se permite ni tan siquiera hablar de ello. 

O paramos, o saltamos o controlamos este tren o el puente de cassandra, volverá a ser de nuevo protagonista, sólo que en este caso no es ficción, sino realidad, con lo que eso representa. ¡Aún estamos a tiempo! Gracias

Series... ¿Qué series?

 En la entrada anterior, expresaba que el famoso "bicho", no le había sentado tan mal al cine español, pues se estabán estrenando películas españolas y muchas de ellas bastante buenas y que la taquilla era positiva para las mismas, entre otros motivos, al no tener esa competencia tan atroz con las producciones americanas.

Películas que reunian lo que desde Artistas del Cambio, defendemos que es: entretenimiento, cultura, valores, educación y reflexión. Y como el cine es una industria, me alegro también el que las recaudaciones hayan sido positivas y en algún caso como el film de Santiago Segura, de 10. 

No hable de las series españolas y es por eso que en esta entrada, quiero poner el foco un poco en ellas. Un foco que en este caso no es nada positivo. bajo mi entender y sentir. Voy a poner dos ejemplos de series como son: "Elite" y "Veneno".

No voy a entrar en juicios de valor, ni en críticas de ningún tipo y siempre partiendo del respeto hacia los profesionales que están en ambas series y al público que las aplaude y las celebra.

Pero si quiero lanzar algunas preguntas, cuestiones y reflexiones, al respecto de las mismas y similares:

-¿Qué tipo de valores se enseñan y se defienden?

-¿Qué aportan a nivel educativo, a las nuevas generaciones?

-¿Son contenidos positivos para las mentes, tanto de jóvenes como de adultos?

-¿En realidad ayudan a mejorar la sociedad presente y futura?

-¿Son ejemplares los personajes que protagonizan dichas ficciones?

-¿Se puede atildar como cultura, tales producciones?

-¿A los actores y actrices que interpretan dichos personajes, les suma o les resta?

-¿Cuál es el objetivo real de tales series?

-Dicha creatividad ¿a quién está sirviendo y alimentando?

En fin, creo que con estas preguntas, es suficiente, para que cada cual saque sus respuestas, reflexiones y conclusiones.

Personalmente, pienso y siento, que este tipo de series, no aportan nada positivo, consciente y constructivo para el desarrollo personal y social, sino todo lo contrario. Y que se hallán en las antípodas de lo que debe de ser la cultura y la creatividad esencial. Gracias.

 

El cine español se corona con el "virus".

Como todo en la vida, ni todo es negro, ni todo es blanco o ese dicho famoso que dice: no hay mal que por bien no venga.

Comento esto porque a pesar de la situación tan delicada y difícil que atraviesa la sociedad española, en general y la de la cultura en particular, hay que poner el foco en lo positivo, aunque haya que afinar mucho el objetivo. El cine español esta siendo "beneficiado" por las escasas produciones especialmente norteamericanas, que están llegado a nuestras pantallas y que de hecho, muchas de ellas siguen retrasando sus estrenos, como la última de James Bond, de Marvel, etc. Incluso algunas han pasado directamente a las plataformas como Mulan de Disney.

Esto ha provocado que el espectador tenga más elección y posibilidades de comprar una entrada para ver una película española y más cuando se puedan mantener más tiempo en la cartelera. Si a esto lo unimos a que la calidad de las mismas, es de un notable alto, pues los resultados se pueden comprobar en las taquillas.

Sólo falta que esa valentía y buen hacer de productores y distribuidores, se refleje también, en expresar de forma más abierta y clara, diferentes aspectos que están sucediendo en nuestro país y que salvo honrosas excepciones, como los que están integrados en la plataforma: artistas y técnicos por la libertad, siendo la actriz Ana Arias una de sus integrantes, que están poniendo voz, corazón, coraje y cuerpo a todo este tema, de forma valiente y auténtica.

De todo esto saco dos reflexiones, por un lado, que si al cine español se le cuidara más y se le dierá más cobertura y prioridad, ello se reflejaría de forma muy positiva en esta industria llamada cine. Tal y como hace nuestro país vecino (Francia), primero lo suyo y luego todo lo demás.

Por supuesto, siempre y cuando que lo que se produzca y se ofrezca al público, sea merecedor de esa inversión de dinero y tiempo. Un cine educativo, formativo, con valores, potenciando la reflexión, el despertar de conciencias, sin que el entretenimiento se le aparque, pero que no sea el motivo principal.

Porque como he expresado en otras entradas, si el cine es cultura, debe de ser cultural y no lo contrario. Logicamente, hay que tener muy claro que es cultura y cual es su finalidad real. De lo contrario entramos en la anticultura, donde lo anterior no existe o es residual.

A continuación voy adjuntar unas imágenes que corresponden a algunos de los últimos estrenos, de películas españolas y que bien merecen su visión, me refiero a: Padre no hay más que uno (2), la boda de Rosa, las niñas y el olvido que seremos.

Y ya para finalizar, acompaño una imagen de Artistas y técnicos por la libertad, con su correo eléctronico: artistasytecnicosporlalibertad@gmail.com para aquell@s que deseen adherirse, que además de sentirse artistas, quierán sentirse libres de expresar y acompañar a otros artistas, en la defensa de los valores más importantes de la vida, como es la verdad y la libertad. Es el momento de los y las valientes y no del servilismo, del callar y del mirar a otro lado, que posiblemente no sea el correcto. Los artistas siempre se han destacado por ser una voz crítica e importante del pueblo, contra las mentiras e injusticias y ahora toca dar la cara y poner en valor esas cualidades. Gracias.

 

HAZ DE TU VIDA LA MEJOR PELÍCULA/CINE COACHING

Saludos a tod@s.

Acaba de nacer una nueva criatura, la cual me ha hecho padre una vez más. El parto se ha retrasado, practicamente tres meses, pues su fecha de salida, tendría que haber sido en Mayo, pero con el tema que todos conocemos, se ha retrasado su nacimiento. Me refiero a la publicación de mi primer libro: HAZ DE TU VIDA LA MEJOR PELÍCULA/CINE COACHING, editado por LETRAME.

Estoy muy contento y feliz, como no podría ser de otra forma, pues por un lado he conseguido un objetivo muy retador y nada fácil y por otro el poder ofrecer y compartir este hijo con todos aquellos que anhelen de corazón hacer de su vida tanto personal como profesional, la mejor de las posibles.

He volcado en él, mis conocimientos, mi historía, mis aprendizajes, mis experiencias, mis años de trabajo con cientos de personas, acompañandolas y facilitandolas, ese cambio que deseaban y necesitaban en sus vidas. Pero sobre todo mis pensamientos e ideas, como mis sentimientos y mi corazón.

Escribir un libro, es en efecto como engendrar un hijo. Es un ejercicio, un gimnasio donde desarrollas la creatividad, por lo tanto el hemisferio derecho del cerebro, es voluntad, es disciplina, es motivación, es aprender a salvar obstaculos y dificultades de todo tipo, potenciar la resiliencia y debilitar la procrastinijoación, es volcar algo tuyo interno, es una apuesta de amor a los demás, es entrega, es trabajo, es esfuerzo, energía, tiempo, dedicación, es...¡un hijo!

Vencer el que dirán, el que opinarán, el que pensaran de mi, el perfeccionismo, el juicio o crítica. El ser fuerte y humilde tanto en la alabanza, como en todo lo contrario. Es crecer por dentro y por fuera.

Siempre se ha dicho, que en esta vida hay que hacer estas tres cosas: tener al menos un hijo, plantar un árbol y escribir un libro. Y tiene toda su lógica, los tres son legados, son parte de tí, es una continuidad de uno mismo, es herencia. Y los tres, si sabes aprovecharlo y vivirlo con conciencia, te hacen mejor persona, mejor ciudadano, mejor profesional, más sabio y más humano.

En este libro manual, he intentado que sea una buena, amable e inteligente compañía y guia, para que quien lo lea, lo reflexiones, lo trabaje, pueda convertirse en un gran Artista de su existencia en todos los planos. De forma sencilla, amena, ilustrativa y fácil de trabajar. Combiando técnicas muy variadas, pero contrastadas, experimentadas y avaladas por muchas personas, que a través de ellas, les ha cambiado su vida de forma muy positiva, haciendose más autoconscientes, responsables, creativas, sabias, humildes, sanas y felices.

No habría perdido mi tiempo y mi energía, como tampoco la del lector, sino estuviera seguro de que merece la pena esa inversión económica, de trabajo y por supuesto también de tiempo, que es lo más preciado sobre todas las cosas.

Es un libro para valientes, decididos, con una actitud y una determinación del 100%, de cambiar, de transformar, resetear viejas creencias, paradigmas, ideas, hábitos, costumbres y formas equivocadas de ser y hacer. Para mentes, corazones y conciencias abiertas, receptivas, humildes, auténticas y deseosas de hacer de su vida la mejor obra, la mejor versión, la mejor película.

Un libro apto y necesario para todos, seamos lo que seamos, hagamos lo que hagamos, artistas rconocidos o sin reconocer, con estudios o sin ellos, con mejor o peor posición inicial, más jóvenes o más mayores, el requisito único es querer en verdad, dar un paso cuantitativo y cualitativo en nuestras vidas, con un compromiso total para que así sea.

Hago una reflexión y expongo lo que debiera de ser la cultura, el arte, la creatividad y cada una de sus manifestaciones o expresiones, que por desgracia, en el mundo actual están en las antípodas de lo que tendrían que ser, siendo el séptimo arte, el cine, donde pongo más foco y atención, al ser el compendio de muchas de las artes principales y por lo tanto la más completa y decisiva, para el ser humano y obviamente para la sociedad y el mundo en el que vivimos. 

Agradecer de antemano a tod@s los que compreís el libro, por esa confianza y apuesta decidida y sobre todo por ponerlo en práctica en vuestro diario vivir ¡aquí y ahora!Ingresando por derecho y mèrito propio en la comunidad de los Artistas del Cambio (consciente). Muchas gracias.

 

Miedo a las salas de cine

Siempre se ha dicho que la realidad siempre ha superado la ficción y con creces. Una vez más se ha confirmado tal dicho.

En las salas de cine se ha pasado miedo, suspense, terror, incertidumbre, pánico, en base a lo que se proyectaba en las pantallas y por las películas que el espectador contemplaba desde la butaca.
Incluso cuando terminaba la proyección, ese miedo y terror continuaba en nosotros y nos lo llevabamos a casa, durante mucho tiempo e incluso a veces para siempre, pues nuestro subconsciente lo grababa a fuego.
Ahora ese miedo, ese pánico, ese terror, se tiene sin haber comprado la entrada y sin haber estado en la sala de cine. El motivo está claro. Con la "película" que nos han proyectado en nuestra vida real, titulada "Covid19", los espectadores hemos pasado de tener miedo en la sala, a tenerlo fuera de ella.
Y es que el guión ha sido tan bueno, que la gente lo ha interiorizado de tal manera y se han creido de tal forma tal película, que hay pavor, (entre otras muchas cosas) a entrar en una sala de cine, por si el "bicho" se apodera de nosotros y nos destruye.
Obviamente esto es terrible para una industria como la cinematográfica y para todos los que viven y comen de ella. A pesar de todas las medidas draconianas y exageradas que existen en las salas, la mayoría de la gente no se atreve a entrar, por "miedo al bicho" que en este caso no está en la pantalla, sino fuera de ella o al menos así lo piensan y lo creen la inmensa mayoría.

Muy poco a poco, semana a semana, los espectadores van aumentando en las salas, de forma muy tímida y casi siempre temerosa y sin saber si esa tendencia va a continuar, se va a estancar o retroceder. También es cierto, es que otros muchos, se nos quitan las ganas de asistir, por esas condiciones obligadas, que te imponen para poder entrar y ver una película. Bozales o dicho finamente mascarillas, distancias, geles e incluso al parecer la prohibición de comer o beber, lo que era muy habitual antes, como palomitas y refrescos.

Si todo esto lo unimos a que los grandes estrenos, apenas aparecen y lo que se ofrece son reestrenos o películas de baja atracción popular, pues el cóctel esta servido. Las distribuidoras no se atreven a estrenar sus grandes producciones, por si no hacen la recaudación que esperan y necesitan y el público, al menos una parte, no acude por eso mismo, es decir la serpiente que se muerde la cola, pero al final es el "miedo" el protagonista de todo.
Pero áun hay otro factor básico y determinante, que son las múltiples plataformas, que están al alcance de cualquiera y cuya oferta es brutal e inmensa. Ofreciéndose estrenos de películas muy potentes y esperadas, que hace que la gente se quede en casa y desde su sillón y su bol de palomitas o pipas, disfruten de la película elegida. Con total seguridad, comodidad y encima mucho más económico.

Lo que es cierto, es que el tema esta complicado y nada claro. Los beneficiados, por supuesto, son todas estas plataformas, que están viviendo su mejor momento. Mientras se puedan seguir rodando series y películas, habrá trabajo, al menos para una buena parte del sector. Pero los propietarios de salas de cine, excepto los autocines, el futuro es más que incierto y de un guión lleno de suspense y casi de terror.
Yo como amante del cine y de sus salas, como coach artístico y cineasta, deseo que todo vuelva a la antigua normalidad y que esta película montada (eso si, muy bien), se finalice lo antes posible y que no haya ni trilogias ni nada similar, para que podamos volver a disfrutar de la magia que se produce en una sala de cine. Gracias.

¿Estamos locos o qué?

Reconozco que cada vez "flipo" más con las cosas que mis congéneres, hacen y dicen. La capacidad de asombro, es ilimitada e increible.

No quiero utilizar palabras o expresiones más duras y fuertes e incluso quiero expresarme de forma irónica y con humor, para poder sobrellevar tanta...
Hace pocas semanas la plataforma HBO anunció que retiraba la grandiosa, mítica e inigualable obra maestra, aclamada por la crítica, aplaudida y vista por el público de todas las épocas: "Lo que el viento se llevó".
Hay una cosa clara, y es que el viento actual, se está llevando la racionalidad, la lógica, el buen gusto, lo genial, por otros aspectos, que los resumiria en una: locura y manipulación.
El motivo es el personaje de la criada negra, tachando a la película de racista y de poco ética.

Y pregunto: ¿y el tema de la infidelidad, de la guerra, de la ambición, el odio, del engaño, no es igual de criticable e incluso más?
Cada cosa hay que verla en su contexto y tiempo. Sino nos agrada algo, pues sencillamente no se ve y punto y pelota,. Algo que suelo hacer y sobre todo con producciones actuales y mucho menos con las clásica o antiguas.
Pero el retirar o eliminar una película del catálogo, en este caso de una plataforma, es algo que no se sostiene por ningún lado, salvo por el de la manipulación de ciertos lobbys, que quieren confundirnos y lavarnos el cerebro.
Si todo lo que es Arte (con mayúsculas) hubiese que retirarlo por esto o por lo otro, pocas cosas quedarián. Que si machismo, que si violencia de género, que si homofobia, que si ...
Volvemos a la caza de brujas, a la inquisición y similares.
Para que en ese reseteo, al final veamos, leamos, contemplemos, lo que unos cuantos ingenieros y manipuladores de masas, deseen, bajo sus planes y objetivos poco loables hacia el resto de la sociedad.
Cierto es que no sería la primera vez que esto ocurriera, ni posiblemente la última, pues mientras estemos dormidos y no haya un cambio y un despertar de conciencia, la historia se repite y se repetirá una y otra vez.
Yo soy el primero que muchas producciones y películas tanto antiguas y sobre todo actuales, no las considero arte y pienso que son más bien negativas y perjudiciales para el ser humano, pero lo he de respetar, aislarme de ello y confiar que poco a poco, esas obras, filmes y producciones, sean cada vez mejor, tanto en valores, en conocimiento y desarrollo personal, además de entretenimiento.
Pero entrar en censuras, vetos, eliminaciones y parecidos, me lleva a un sentimiento de tristeza y de indignidad, muy similar a esa sociedad distópica de 1984.

Espero y deseo que vuelvan los buenos tiempos y la cordura y hechos como los sucedidos se terminen y se corrijan. Gracias y un saludo.

Cuando la realidad supera la ficción

Siempre se ha dicho que la realidad de la vida supera con creces cualquier ficción sea del tipo que sea, novelada, audiovisual...
Cuando esa realidad es buena, positiva, bella, dignificante, potenciadora y produce paz, bienestar, salud, armonía, desarrollo, en una palabra: felicidad, es muy bienvenida y nos congratulamos de ello y por lo tanto aplaudimos el que supere a cualquier ficción edulcorada, amable y entretenida con un happy end.
El tema es cuando esa realidad que supera la ficción, no es ni tan positiva, ni tan buena, ni tan bella y mucho menos produce felicidad, sino todo lo contrario, es decir que produce: negatividad, limitación, enfermedad, desequilibrio, malestar, tensión y sobre todo "MIEDO" y muerte.

Poniendo el foco precisamente en el factor más importante y que está detrás de todos los demás, como es el MIEDO, ninguna película de las clasificadas "miedo psicólogico", supera las realidades que la vida "real o matrix" nos hace vivir si o si. Pues una película puedes elegir si quieres verla y pasarlo mal durante un rato o no. Pero en la vida "real o matrix" no es así, pues nos toca a todos de 0 a 100 años vivirla, quieras o no, lo desees o no, estés de acuerdo o no. Es más si te quieres salir de "la sala", te multan, te persiguen, te critican, sino algo peor. Así que toca quedarte sentadito en la butaca, tragándote la película que te imponen y que tú no has elegido, ni quieres ver, hasta que el proyectista, decida que puedes levantarte, con ciertas restricciones y reglas, por supuesto.
Ni los guionistas con las mentes más negras y retorcidas, se les ocurriría escribir tales guiones que vivimos en la vida diaria, en los cuatro puntos cardinales de esta gran sala de cine, que es este planeta.

Como pasa en la ficción, además de pagar una entrada, pasarlo mal y llevar ese malestar en ocasiones durante mucho tiempo... lo aplaudimos, aunque sea desde un balcón, lo celebramos, lo alentamos, lo premiamos y hacemos publicidad para que todo el mundo haga lo mismo. Y es más sino lo haces o no vas a ver esa película, te ponen mala cara, te juzgan y te marginan, sino te amenazan o insultan.
Todos como corderos a ver, aplaudir y recomendar esa película de miedo, si no de terror, pues lo politicamente correcto, nunca mejor dicho, pues ese tipo de realidades provienen de la clase titiritera política y que me perdonen los titiriteros. Es decir "el silencio de los corderos" se dejan llevar y manipular por los "anibal lecter" que lo que desea detrás de su falsa sonrisa y teatralidad, es "devorárselos y comérselos", cuando le plazca y tenga oportunidad de ello.

Las opciones a todo esto son pocas:
1-No entrar en esa sala de cine y por lo tanto no tragarnos esa película que nos están vendiendo y que en ningún caso nos interesa, salvo que queramos ser engullidos por "anibal".
2-Si estamos dentro de la sala, salirnos lo antes posible, pues más vale un poco tarde que nunca.
3-Si no nos dejan salir, cerremos los ojos y el resto de los sentidos, para aislarnos en la mayor medida posible de esa película de miedo/terror, aferrándonos a nuestra conciencia y en cuanto podamos salir aunque sea por la puerta de atrás, salir.
Obviamente, esto requiere un "darnos cuenta", "una toma de conciencia", "un despertar", pues si no continuaremos dentro de la sala y siendo candidatos para que los "anibal lecter" nos traguen...
Estamos a tiempo, pero cada vez queda menos tiempo, por lo que urge que abramos los ojos y actuemos en consecuencia. Pues de no ser así, nos puede pasar y de hecho ya esta pasando, que cuando nos demos cuenta de lo que hay, nos encontremos en el matadero sin vuelta atrás, como esos corderitos confiados, que cuando perciben que van a ser eliminados ya no pueden hacer nada, mas que berrear y gritar de MIEDO/TERROR.

La creatividad y la sencillez a la máxima expresión

El confinamiento, el estado de alarma, el virus, la pandemia y no se cuantas cosas más, que yo las resumiria como la gran manipulación/ficción y la mayor puesta en escena del  "miedo", pocas veces vista y vivida...esta dando lugar a efectos también positivos que quiero destacar en esta entrada.
Productoras, directoras y directores, guionistas, etc. están confinados pero no parados, al menos al 100%. Ya que se están preparando nuevos contenidos, nuevos guiones. Emergiendo nuevas ideas, reflexiones, vivencias y experiencias que más pronto que tarde veremos en las diversas pantallas.
Directoras como Paula Ortiz, esta rodando y preparando un trabajo desde casa, donde los actores la envian sus actuaciones y ella por skype los va dirigiendo.
Hay una cosa clara y es que la creatividad la mata o la ensalza la tecnología. Se que muchos no estarán de acuerdo con ello, pero bajo mi punto de vista es así. El confort, las comodidades, las múltiples herramientas y recursos que hay a nuestra disposición en el mundo actual, hace que la imaginación, la creatividad, quede en un segundo o tercer plano. Es un actor secundario. En cambio con situaciones como la actual, todo hay que suplirlo con grandes dosis de creatividad, imaginación y muchas ganas de hacer. La cinematografía en otros paises, están más acostumbrados a moverse y crear de forma parecida, al que en estos días se esta haciendo. Incluso algunos directores e interpretes, tienen que rodar a escondidas y de forma clandestina, por motivos políticos, culturales, etc.
Pero hay otro factor positivo a mi entender que es la sencillez y la humildad, con la que se trabaja y se hacen las cosas. Los sets de rodaje son las casas, las luces lo que tenemos por hay de forma habitual en nuestro hogar, el sonido con un microfono normalito o sonido directo y los efectos especiales lo más amateur posible.

 La sencillez en las formas y en los fondo, la humildad de contar sólo con nuestra riqueza creativa, contando y sacando el máximo provecho de lo que tenemos a mano, como era el cine en su origen.
Además si a la escasez de medios tecnológicos, sumamos la lejanía de actores con directores, directores con técnicos, etc. todo resulta mucho más distópico y surrealista, pero como decía anteriormente, hay que verlo como un campo nuevo abonado para volcar lo mejor de nosotros mismos y dar paso al gran caudal de la creatividad, que todos tenemos y llevamos.
Volver a lo sencillo, a lo humano y descontaminarnos de tanta parafernalia y tanto montaje, creo que es un ejercicio muy bueno, para aprovecharlo y experiementar en primera persona, la valia del ser humano, desnudo sin tanto ropaje tecnológico, artificioso y demaseado caro.
Pues lo que cuenta al final es la historía que queremos contar, expresar esa parte artísitica y creativa, en un escenario limpio, sencillo y fuera de toda esa excesiva maquinaria que suele haber en toda producción cinematográfica.
Mientras esperar a que los cines vuelvan abrirse y podamos volver a deleitarnos y a disfrutar, de ese gran arte de todas las artes, que es el séptimo arte. Gracias.

Opinión y reflexión confinada

 El escritor, poeta y cantante canario Carlos A. Guilarte, que cuenta con una extensa actividad en el ámbito de la creación artística y de la dinamización cultural, escribe un artículo-opinión, en la revista digital: elpaíscanario.com, cuyo fragmento comparto en esta entrada, pues me parece de lo más interesante, aunque invito, a que se lea todo el artículo-opinión, de forma integra, pues no tiene desperdicio, el titulo se llama: El final de su mundo, será el comienzo del nuestro.

"La imaginación es la más poderosa de las capacidades humanas. En ésta estriba la fórmula por la cual la conciencia crea la realidad en la que nos desenvolvemos como personas, esto es como individuos y como partes de un colectivo. Y los poderosos lo saben bien.  Por eso se han empeñado en controlarla bajo una sistemática operación de coercitiva propaganda.

Películas y series de zombis, cataclismos, monstruos, invasiones extraterrestres, terroristas despiadados e inmisericordes, psicópatas asesinos o videojuegos de alto contenido bélico, figuran entre otras muchas fórmulas de manipulación y proyección dirigidas a cooptar y sobrecargar de emociones  la imaginación colectiva y por tanto secuestrar la conciencia en sí misma. Un modelo de ocio despilfarrador y una estructura social desigual, en la que el derroche viene asumido como un símbolo de bienestar, es un modelo avocado a perecer bajo el peso de su propio cinismo.

En definitiva, toda esta ofensiva audiovisual, intelectual y moral con la que hemos sido bombardeados durante décadas, es en realidad una herramienta de control masivo. Si controlas la conciencia de la gente y marcas los contenidos, límites y escenarios en los que la imaginación pueda proyectarse, estás alcanzando el sumun de la represión. No hace falta perseguir ni penalizar al que es libre de imaginar y crear la realidad a su antojo, pues sencillamente ya se han encargado de materializar un mundo bien delimitado, sea bajo ficción o no, y de este modo entablillar el pensamiento de las masas bajo un imaginario deseable, condicionando de este modo el poder creativo de cada individuo.Esto en la práctica significa su propia sumisión inconsciente a parámetros de pensamiento y por tanto de realidad marcados sutilmente por la acción de la propaganda más efectiva: La que no deja lugara alternativas, por ocuparlo todo."

Ahora que estamos confinados y al menos en teoría tenemos más tiempo para reflexionar, creo que bien merece la pena que lo hagamos en base a lo que os he adjuntado e invitado a leer.

Teatros y cines vacios, películas y obras sin proyección ni representación, ensayos y rodajes parados, estrenos aplazados y todos viviendo en primera fila, la película de la vida, la obra de la existencia que una vez más supera a la ficción, donde el final no se dislumbra y tampoco su guión. Nos hemos convertido en guionistas, productores, directores, actores y público vip, en esta gran obra y película que es la Vida. A diferencia de muchos filmes y obras, esperemos que el final sea provechoso y feliz o como dicen los "modernos y modernas" moña. En cada uno de nosotros está. ¡A cuidarse y fuerza en el cambio!

Los Goya/Oscar 2020

Con una diferencia de pocos días, los premios Goya del cine español dan paso a los Oscar americanos y deseo compartir mis impresiones sobre ambos certamenes.

En primer lugar pienso y creo que estos certamenes están politizados e interesados y que los nominados y los premiados no suelen ser los más acertados, con grandes olvidados de forma injusta.

Son una hoguera de vanidades, de ostentación y de gran mitomanía. Donde las fiestas pasadas de vueltas, son las verdaderas protagonistas, donde los excesos de todo tipo, son los autenticos motivos de estos certamenes. A nivel industrial si veo diferencias entre los Goya y los Oscar, y es que los primeros las taquillas no sufren ningún cambio sustantivo, en cambio los Oscar si influyen los premios en los días y semanas siguientes en las taquillas de todo el mundo.
La premiada como mejor película en los Goya, Dolor y Gloria, no ha tenido un resurgir en los cines y por el contrario la premiada película coreana Parásitos, se ha disparado en copias en todo el mundo y por lo tanto en las taquillas. Esto es algo muy significativo y digno de reflexión...

Ninguna de las dos fiestas han estado a la altura, de lo que debierán de ser. Los Goya con presentadores y la americana sin ellos. La nacional, fue sencillamente triste, patético y sin gracia, mucho peor que la del año pasado. Un guión malo y sin chispa. Con un final digno de olvidar, dando el culo a los espectadores presentes y televisivos. Pues lo mismo hace el público en las salas de cine, dan la espalda a toda esta verguenza nacional. En  los Oscar se echa de menos a un presentador/a brillante, con un buen guion que una inteligentemente unos premios y otros. Pero si es para hacer el rídiculo, mejor que no haya, desde luego.

En los Goya de este año, el premio honorífico que se daba a Marisol o mejor dicho a Pepa  Flores, se pensaba que le iba a dar un plus a la fiesta, pero fue escaso, mal realizado, triste y como era de esperar con la ausencia de la protagonista. Por lo que en vez de sumar, lo que hizo fue restar.

En los Oscar lo que más me gusto y dió un plus positivo al certamen, fue la intervención del actor oscarizado Joaquín Phoenix. Un pequeño discurso, emanado del corazón y que abre y despierta conciencias, sobre diversos temas vitales en el mundo actual.

 De los Goya, rescato a Julieta Serrano, Antonio Banderas, Julia Gutierrez Caba y la advenediza Benedicta y muy poco más. Los premios fuerón muy previsibles y a mi entender la película de Almodovar fue demaseado premiada para mi gusto y opinión. Debia de haber estado más equilibrada con la Trinchera Infinita.

La duración de ambos certamenes son muy largos y pesados, más los españoles que los americanos. Los premiados españoles, en la mayoría de los casos, se van mucho de tiempo, a la hora de sus discursos, cosa que los oscarizados se les controla totalmente el tiempo.

1917 era mi película elegida para llevarse el Oscar a la mejor película, cosa que no sucedió, ya que Parásitos se lo llevo, además de como mejor película internacional, algo que a mi entender es un reconocimiento muy exagerado. Lo lógico es que cada una se hubiese llevado un Oscar y todos contentos y equilibrados.

En estas entregas de premios, queda muy bien reflejado, el mundo del cine en la actualidad. De la cantidad de cambios que se necesitán realizar o de lo contrario... The End

Feroz o la vergüenza feroz

El pasado jueves 16 en el Teatro Auditorio de la Ciudad de Alcobendas, se celebró la VII Edición de los Premios Feroz, retransmitido por LaOtra de Telemadrid. Unos premios cinematográficos y televisivos españoles, creados en el 2013 por la Asociación de Informadores Cinematográficos de España y cuya primera gala fue en 2014.

Una de las intenciones de estos premios, fue la de convertirse en la antesala de los Premios Goya, por lo que les han comparado con los Globos de Oro de Hollywood.

Las ediciones pasadas, sin ser nada de otro mundo en cuanto a la ceremonia se refiere y con debates sobre las nominaciones y los premios concedidos, se pueden valorar con un suficiente.

Pero lo que se ha producido este año, ha sido sencillamente catastrófico y de autentica vergüenza ajena. A continuación voy a relatar todo lo que percibí o mejor dicho que se observo ante miles de televidentes.
-La realización fue pésima en todos los niveles, tanto de imagen, con un movimiento de cámaras ilógicos, un sonido donde se mezclaban expresiones y conversaciones de la gente que estaba en las mesas con las que estaban en el escenario. Apareció el vídeo de Penélope Cruz sin ninguna presentación y con cortes cada dos por tres.
-La organización ya fue calamitosa desde el mismo photocall, donde los fotografiados, que tenian que pasar por la entrevistadora de la televisión, la mayoría se marchaban de largo. La periodista tenia que perseguirlos o llamarlos a voces y casi rogando, para que se acercarán al micrófono.
-¡Que decir del guión! Es una falta de respeto a lo que es y representa un guión. Fue aburrido, incoherente, falto de originalidad, lleno de absurdos y de una gran falta de información. El gremio de guionistas, quedarón en un lugar muy poco dignificante.
-La presentadora María Hervás, ni estuvo a la altura como presentadora, ni causo empatía, ni arrancó casi ninguna carcajada, sino todo lo contrario, especialmente con el mano a mano que tuvo con Penélope Cruz, en referencia al instagram. Es verdad que el guión no ayudó, aunque ella bebió de su propio licor, al ser una de las guionistas.
-Algunos de los premiados y sobre todo premiadas, fuerón simplemente patéticas y de vergúenza ajena, con unos gritos, palabrotas y expresiones que chirriabán a cualquier oido en condiciones.
En cuanto a lo positivo, me quedó con el buen estar y hace de Julia y Emilio Gutierrez Caba y la también mercida premiada Julieta Serrano. Sería lo único salvable del evento. Almodovar estuvo correcto un poco extendido con sus discursos y poco más.

La presidenta de AICE María Guerra, tendría que dimitir si tuviera un poco de profesionalidad y de coherencia. Seguramente no lo hará, sacará balones fuera y aquí no ha pasado nada. Los medios cayarán y se taparán entre ellos y hasta el año que viene. Ya que la crítica lo hacen muy bien hacia los demás, pero la autocrítica hacía ellos mismos, ya es otra cosa. Y es que la autocrítica es de "moñas" como tanto dicen en sus informaciones y críticas cinematográficas. Esperaré a ver si hacen alguna autocrítica "feroz" sobre el evento.
Se las quieren dar de progres, modernos y guays, y meten la pata hasta dentro y lo que es peor, no corrigen, ni aceptan errores. Si estos son los informadores cinematográficos de España, que Dios nos pille confesados...
El espectáculo fue muy descriptivo, de como está el cine español y del gremio que lo conforma, salvando honrosas excepciones, que las hay, pero son silenciosas y cautas.

Lo mejor fue cuando terminó y el martirio finalizó. Aunque a muchos se nos quedo el gesto helado, por lo que pudimos contemplar.  No me quiero imaginar todo lo que por TV no se percibió...
Como suelo defender y expresar en este blog, es cada vez más urgente y necesario un reseteo a este mundo llamado audiovisual, certamenes incluidos, no soló por el bien de los que lo conforman, sino por el resto de los mortales.